Inspiriert vom Konstruktivismus zu Beginn des 20. Jahrhunderts, beschäftigt sich Jan Muche mit räumlichen Utopien, deren Tradition bis zu Wladimir Tatlin und weiter zurück bis zu Giovanni Battista Piranesi reicht. Muche belebt diese Ideen mit seiner eigenen, farbgewaltigen Bildsprache, die Elemente der Fotografie und der Pop Art genauso aufgreift wie die Ästhetik der digitalen Bildbearbeitung, die er in seine Malerei aus Acryl, Tusche und gelegentlich Bootslack oder sogar Asche überträgt. Einige gehäuseartige Objekt-Plastiken greifen das Thema der Scheinarchitekturen auf. Neben seinen abstrakten Räumen und Gerüstszenerien umfasst das Werk auch die Figurendarstellung. Hierzu gehören Dichterporträts, Bildnisse illustrer Persönlichkeiten sowie Figurationen, die viel Raum für narrative Assoziationen zulassen. Komplexe, uneindeutige Charaktere sind bei der Auswahl der Personen, die meist aus den Medien entnommen sind, entscheidend. Die konstruierte, teilweise sperrige Welt, die auch im Hintergrund der Figurationen aufscheint, unterstreicht den Eindruck einer vielschichtigen, nicht immer zu durchdringenden Wirklichkeit. Formale Wiederholungen bestimmter Bildzonen in anderen Arbeiten und die im Detail zuweilen holzschnittartige Anmutung in der Lineatur sind gewollt und zielen demgegenüber auf die eben nur scheinbare Verständlichkeit der Welt.